他先高度赞扬了苏芷，这让我心里舒服了些，防备心也降低了不少。

“谢谢梁主任认可。”

“不过，”他话锋微微一转，像一位耐心的导师在指出学生作业中可以改进的地方，“不知道你们有没有考虑过，作品在‘普世性’上，或许还有提升的空间？”

“普世性？”我疑惑地重复。

“是的。”梁振华点点头，“比如，文中对那条老街的描写，细节非常饱满，但对于不熟悉成都本地文化的读者来说，某些过于地域化的表达和场景，可能会产生一定的隔阂。再比如，苏芷女士的画风，偏向沉静内敛，艺术性很高，但对于大众市场的读者，或许可以适当增加一些更明快、更具故事性的画面，降低一些欣赏门槛。”

他说的似乎很有道理，语气诚恳，完全是从作品推广的角度出发。“我们人民出版社的优势，就在于拥有覆盖全国的发行网络和强大的媒体资源。我们可以帮助《烟火人间》打破地域限制，真正走向全国。但前提是，作品本身需要具备更强的‘破圈’潜力。”

他看着我，目光深邃：“林先生，我理解你和苏芷女士对作品完整性的坚持。但有时候，适当的调整，不是为了妥协，而是为了让好的内容被更多人理解和接纳。这是一种双赢。”

他顿了顿，抛出了一个更具体的，让我心跳加速的方案：“如果你们愿意与我们合作，我们不仅可以提供高于行业标准的版税，还可以在署名和宣传上，更加突出你作为文字创作者的核心地位。毕竟，这样一个非虚构项目，文字的灵魂作用是不可替代的。我们可以帮助你打造个人品牌，这对于你未来的发展，意义重大。”

“突出你作为文字创作者的核心地位”。

“打造个人品牌”。

这几个字，像带着魔力，精准地击中了我内心深处潜藏的、连自己都不愿承认的某种渴望。一直以来，在“共生Studio”，我和苏芷是平等的合伙人，但在《烟火人间》这个作品上，外界更多的赞誉似乎都聚焦于苏芷那些极具感染力的画作。梁振华的话，像一把钥匙，打开了一扇名为“虚荣”和“被单独认可”的门。